Międzynarodowy Festiwal Filmu i Muzyki TRANSATLANTYK 2011 - Poznań

IDEA

Wybitne światowe kino i muzyka. Legendarni i młodzi twórcy, przedstawiciele wszelkich

zawodów filmowych i muzycznych, setki pokazów, a także liczne koncerty. Latem w Poznaniu rusza

Międzynarodowy Festiwal Filmu i Muzyki TRANSATLANTYK. Nowa artystyczna

platforma, która poprzez muzykę i film chce budować silniejsze związki między

społeczeństwem, sztuką i środowiskiem. Pragnie inspirować dyskusje na aktualne tematy

społeczne. Transatlantyk będzie Otwarty, Odważny i Glokalny*.

Twórcą i Dyrektorem Festiwalu jest laureat Oscara - Jan A.P. Kaczmarek.



* GLOKALNY -. . czyli lokalny w działaniu i tożsamości, a jednocześnie globalny w rozumieniu

konsekwencji i kontekstu własnego działania.



PROGRAM



Formuła Międzynarodowego Festiwalu Filmu i Muzyki TRANSATLANTYK oparta jest na

pokazach filmowych zorganizowanych w kilkunastu cyklach tematycznych, serii koncertów, jak

również akcjach i wydarzeniach ekologicznych. Zawiera także specjalny program zamówień

nowych dzieł muzycznych i filmowych - TRANSATLANTYK New Work Festival, który

rozpocznie się w 2012 roku.

W czasie Festiwalu wyświetlonych zostanie blisko 150 filmów m.in. w Multiknie 51, Kinie Muza i

Filharmonii Poznańskiej. Przewidziane są również pokazy plenerowe. W kolejnych sekcjach

pojawią się światowe premiery oraz najciekawsze produkcje sezonu 2010/2011, nagrodzone na

najważniejszych festiwalach, kontrowersyjne dokumenty, retrospektywy.

Ważną częścią Festiwalu będzie program Transatlantyk Master Classes - wykłady, seminaria,

warsztaty, panele dyskusyjne.



TRANSATLANTYK FILM:

Transatlantyk Panorama – premiery i najciekawsze – naszym zdaniem – filmy sezonu

2010/11 z całego świata,

w tym sekcja pt. Inna Ameryka – prezentująca współczesne kino Stanów

Zjednoczonych, nieznany ląd pielgrzymów i kontrastów społecznych, pokazywany z punktu

widzenia prowincji.



Rewolucje Arabskie – “Wczoraj i Dziś...” – kino z Północnej Afryki i Bliskiego Wschodu,

relacje postkolonialne z Europą i światem, zależności ekonomiczne, genezy zjawisk.



10 Niemieckich Głosów- najnowsze, nagradzane na całym świecie kino, nowe zjawiska,

trudne tematy, debiuty, a także uznani twórcy.



Nowe Kino Skandynawskie - przegląd najciekawszych filmów kina skandynawskiego.



Kino Kulinarne – wyjątkowe połączenie projekcji filmowych i degustacji potraw oraz win,

serwowanych przez mistrzów sztuki kulinarnej. Sekcja, poruszająca kwestie dobrej

żywności i środowiska, przygotowana we współpracy z Międzynarodowym Festiwalem

Filmowym w Berlinie i Slow Food.

Kino klasy B “Ekstaza i Mdłości” – wieczorne seanse niskobudżetowego i amatorskiego

kina z Hollywood z lat 50. i nie tylko.



Transatlantyk Docs – dokumenty zaangażowane społecznie, poruszające gorące tematy, w

tym m.in.: WikiLeaks, Fair Trade, turyzm, praca, prawa człowieka, kryzys finansowy,

globalne zależności, lokalne związki; w tym m.in. Sekcja Wall Street Story o

dwuznacznych mechanizmach obiegu pieniądza rządzącego światem i inżynierii finansowej.



Transatlantyk Spotlight – dokumenty poświęcone różnym miejscom na świecie; w tej

edycji: New York i California.



Transatlantyk Eko – filmy zwracające uwagę na ważne miejsca na Ziemi, poruszające

tematykę m.in. alternatywnych źródeł energii, czy nanotechnologii.



Transatlantyk Art – dokumenty muzyczne, rejestracje koncertów, a także filmy o

współczesnych wydarzeniach artystycznych.



TRANSATLANTYK MUZYKA:

W programie muzycznym Transatlantyk przedstawi wybitne wydarzenia reprezentujące różne

gatunki muzyki. Zaprosimy publiczność w podróż od symfonii do muzyki klubowej. Wydarzenia

muzyczne odbędą się w: Auli Artis, Starej Rzeźni, Filharmonii Poznańskiej oraz Auli Akademii

Muzycznej.



Atrakcją będą dwa międzynarodowe konkursy:

TRANSATLANTYK Film Music Competition - Zadaniem uczestników jest

skomponowanie muzyki do dwóch krótkich, filmów – fragmentu fabuły Get low w reż.

Aarona Schneidera i animacji AH, stworzonej przez Simona Moreau, Bastiena Duboisa i

Jorisa Bacqueta. Materiał dobrany został tak, by kompozytorzy mogli wykazać się zarówno

profesjonalnym warsztatem, jak i oryginalnym stylem. Zwycięzca otrzyma tytuł

Transatlantyk Young Composer 2011 oraz Nagrodę Główną w wysokości 20 000 USD.

Wielki finał z udziałem 10-ciu finalistów odbędzie się 12 sierpnia w Poznaniu!



TRANSATLANTYK Instant Composition Contest – Uczestnicy natychmiast po

obejrzeniu krótkiego materiału filmowego, będą musieli na żywo, na fortepianie solo,

stworzyć do niego utwór. Ich kompozycje oceni międzynarodowe jury. Zwycięzca konkursu

otrzyma tytuł Transatlantyk Instant Composer 2011 oraz Nagrodę Główną w wysokości

10 000 USD. Nagrody zostaną wręczone podczas gali zakończenia Festiwalu 12 sierpnia

2011 roku.

W jury znajdą się m.in. Paul Broucek, Prezydent do Spraw Muzyki wytwórni Warner Bros.

Pictures, oraz Peter Golub, Dyrektor Muzyczny Instytutu Sundance. Pełny skład jury ogłoszony

zostanie do końca czerwca 2011.

TRANSATLANTYK Klub - na jego scenie zaprezentują się DJe z całego świata.



GALA FINAŁOWA:

Wszystkie festiwalowe wydarzenia zwieńczy gala finałowa, podczas której wręczone zostaną

najważniejsze nagrody Międzynarodowego Festiwalu Filmu i Muzyki TRANSATLANTYK, w tym

m.in.: Transatlantyk Glocal Hero Award dla artysty, którego praca ma istotne znaczenie lokalne i

zarazem globalne, Paderewski Award dla indywidualności, która przekracza ramy swego zawodu,

Chopin Award – dla Odkrycia Roku, a także nagrody konkursowe TRANSATLANTYK Film

Music Competition – Transatlantyk Young Composer Awards i Transatlantyk Instant

Composer 2011.



Laureat Oscara za muzykę do filmu

Finding Neverland (Marzyciel) Marca

Forstera to dzisiaj jeden z

najwybitniejszych w świecie

kompozytorów muzyki filmowej.

Karierę rozpoczynał w 1976 od stażu

w awangardowym Teatrze

Laboratorium Jerzego Grotowskiego.

Pisał muzykę dla Teatru Ósmego Dnia

i dla stworzonej przez siebie Orkiestry Ósmego Dnia. W 1982 roku, po pierwszym tournée

Records. W 1989 roku, po kolejnych nagraniach dla Savitor Records i licznych koncertach w

Europie, pozostał na stałe w USA.



Pracował dla czołowych amerykańskich teatrów, co zaowocowało prestiżową nowojorską nagrodą

Drama Desk Award w 1991 za najlepszą muzykę teatralną roku. Międzynarodowe uznanie

przyniosła kompozytorowi jednak muzyka filmowa, w tym m.in. do tak wybitnych tytułów, jak:

Całkowite zaćmienie, Plac Waszyngtona, Trzeci cud Agnieszki Holland, Aimee i Jaguar Maxa

Farberbocka, Straconych dusz Janusza Kamińskiego, Qvo vadis Jerzego Kawalerowicza,

Niewiernej Adriana Lyne’a czy wreszcie Marzyciela. Za ten ostatni film kompozytor zdobył nie tylko

Oscara, ale też nagrodę National Board of Review, nominacje do Golden Globes i nagrody

Brytyjskiej Akademi Filmowej (BAFTA). Prestiżowymi wyróżnieniami dla Jana Kaczmarka były też

zamówienia na skomponowanie Kantaty o Wolności na obchody 25-lecia Solidarności w Gdańsku

oraz Oratorio 1956 na 50. Rocznicę Poznańskiego Czerwca ’56.



Artysta stworzył również muzykę do amerykańskiego filmu Evening Lajosa Koltai, z udziałem

światowych gwiazd: Vanessy Redgrave, Meryl Streep, Glenn Close, jak również do największej

w historii Europy produkcji telewizyjnej - serialu Wojna i Pokój. W następnych latach powstały jego

kompozycje do tak uznanych hollywoodzkich produkcji, jak m.in.: Visitor (Spotkanie) z Richardem

Jenkinsem, Hachiko – a Dog’s Story z Richardem Gere,City Island z udziałem Andy’ego Garcii czy

polsko-amerykańskiego filmu Get Low (Aż po grób) ze znakomitymi rolami Roberta Duvalla i Billa

Murray’a.



Jan A.P. Kaczmarek nagrywał płyty m.in. dla Sony Classical, Decca, Varese Sarabande, Milan,

EMI, Rounder, Universal i Savitor Records, stale koncertuje zarówno w USA, jak i Europie. Założył

Instytut Rozbitek w Poznaniu, który wzorem i we współpracy z Sundance Institute Roberta

Redforda organizuje projekty edukacyjne i wydarzenia kulturalne. Jest członkiem Amerykańskiej

Akademii Filmowej, Europejskiej Akademii Filmowej i Polskiej Akademii Filmowej.



Kino kulinarne w Poznaniu!

Organizowane we współpracy z Międzynarodowym Festiwalem Filmowym Berlinale

wydarzenie, to niezwykłe połączenie projekcji filmowych i degustacji potraw oraz win,

serwowanych przez mistrzów sztuki kulinarnej!

Coroczne edycje Kulinarisches Kino berlińskiego festiwalu cieszą się ogromną popularnością.

Organizatorzy rozbudzają najpierw apetyt publiczności pokazami filmowymi, a następnie

przygotowują dla niej wyśmienite potrawy w duchu Slow Food. Sekcja Kino Kulinarne, która

zaprezentowana zostanie latem na festiwalu TRANSATLANTYK, będzie młodszym partnerem

berlińskiego programu, również poruszającym kwestie dobrej żywności i środowiska. Program

filmowy Kina Kulinarnego przedstawi filmy fabularne, jak też dokumentalne oraz krótkie formy

poruszające kwestie jedzenia i ekologii. Podczas festiwalowych kulinarnych wieczorów

publiczności podane zostaną potrawy przygotowane przez mistrzów kuchni, a degustacjom

towarzyszyć będą dyskusje z zaproszonymi gośćmi o zaprezentowanych filmach.

Wkrótce przedstawimy nazwisko Dyrektora Kulinarnego Festiwalu.





TRANSATLANTYK Film Music Competition

Nowa muzyka filmowa z całego świata!



Międzynarodowy Festiwal Filmu i Muzyki TRANSATLANTYK oraz jego twórca i dyrektor,

laureat Oscara Jan A.P. Kaczmarek, zapraszają młodych kompozytorów z całego świata do

wzięcia udziału w konkursie muzyki filmowej! Zwycięzca otrzyma tytuł TRANSATLANTYK

Young Composer 2011 i Pierwszą Nagrodę w wysokości 20 000 USD. Druga Nagroda wynosi

10 000 USD, Trzecia Nagroda 5 000 USD. Dodatkowo wszyscy trzej laureaci kwalifikują się

do udziału w warsztatach Instytutu Rozbitek w roku 2012. Zajęcia

poprowadzą wybitni twórcy muzyki filmowej!

W Transatlantyk Film Music Competition mogą brać udział kompozytorzy, którzy do 31 grudnia

2011 r. nie ukończą 35 lat. Zadaniem uczestników jest skomponowanie muzyki do dwóch krótkich,

filmów – fragmentu fabuły Get Low w reż. Aarona Schneidera i animacji AH, stworzonej przez

Simona Moreau, Bastiena Duboisa i Jorisa Bacqueta. Materiał dobrany został tak, by kompozytorzy

mogli wykazać się zarówno profesjonalnym warsztatem, jak i oryginalnym stylem. Wielki finał z

udziałem 10-ciu finalistów odbędzie się 11 sierpnia w Poznaniu!

Prace finalistów oceniać będzie międzynarodowe jury, w którym zasiądą m.in. Paul Broucek, szef

muzyczny legendarnej wytwórni Warner Bros oraz Peter Golub, Dyrektor Programu Muzycznego

Instytutu Sundance. Pełny skład Jury ogłoszony będzie najpóźniej 30 czerwca, 2011.

TRANSATLANTYK Film Music Competition to dla uczestników nie tylko okazja do zmierzenia

się z najzdolniejszymi kompozytorami swojego pokolenia i spotkania wybitnych przedstawicieli

wszelkich zawodów branży filmowej, ale także szansa na rozwój i międzynarodową karierę.

Gala zamknięcia Festiwalu z udziałem zwycięzców odbędzie się 12 sierpnia w Poznaniu.

Zwycięzca konkursu otrzyma tytuł Transatlantyk Young Composer 2011 oraz

Transatlantyk Young Composer Award – First Prize w wysokości 20 000 USD. Jury przyzna

również: Transatlantyk Young Composer Award – Second Prize (10 000 USD) oraz

Transatlantyk Young Composer Award – Third Prize (5 000 USD).

Wszyscy trzej laureaci będą mieli prawo udziału w warsztatach muzyki filmowej Instytutu

Rozbitek w roku 2012.

Instytut Rozbitek to miejsce działalności edukacyjnej, w dziedzinie filmu i muzyki, a także miejsce

pracy nad nowymi projektami muzycznymi i filmowymi. Rozbitek wspiera artystów o niezależnej

wizji. Instytut jest położony w XIX-wiecznym kompleksie pałacowo-parkowym 60 km na zachód

od Poznania.



Tomasz Opasiński i Daniel Horowitz projektują

dla Festiwalu TRANSATLANTYK!

Daniel Horowitz tworzy logo Festiwalu. Tomasz Opasiński autorem

plakatu.

TOMASZ OPASIŃSKI

Tomasz Opasiński od prawie dekady specjalizuje się w artystycznej i kreatywnej dziedzinie

marketingu hollywoodzkiego showbusinessu. Był uczestnikiem, laureatem oraz jurorem wielu

krajowych i międzynarodowych konkursów, m.in. Young Creatives Cannes Lions Contest

(Warszawa, Polska), The Hollywood Reporter Annual Key Art Awards (Hollywood, USA) czy

Golden Trailer Awards (Nowy Jork / Los Angeles, USA).



Na swoim koncie ma wiele nagród i wyróżnienień, w tym prestiżowy tytuł Guru Award in

Photoshop Excellence przyznany przez organizacje National Association of Photoshop

Professionals na konferencji PhotoshopWorld (San Diego, USA).

Jest autorem wielu artykułów poświęconych tematyce artystycznej oraz stronie technicznej

projektowania. Wykładowcą. Mentorem. Współpracował jako autor i niezależny konsultant przy

tworzeniu ponad 350 kampanii dla hollywoodzkich agencji reklamowych oraz studiów filmowych.

Jest również autorem oprawy graficznej wielu popularnych gier komputerowych.

Stale współpracuje z firmami w kraju oraz za granicą. W wolnych chwilach projektuje, podróżuje,

poznaje ludzi, organizuje wystawy swoich prac, a także warsztaty plakatu 
i reklamy

w showbiznesie.

Plakaty Tomasza Opasińskiego reklamować będą Międzynarodowy Festiwal Filmu i Muzyki

TRANSATLANTYK 2011 w najważniejszych miastach Polski!

DANIEL HOROWITZ

Szkice i ilustracje Daniela Horowitza, publikowały tak renomowane redakcje, jak m.in.: The New

York Times, The Wall Street Journal i Times Magazine. Artysta ten tworzył także design dla

Burton Snowboards i Nike. Ma na koncie presitżową nagrodę The Society of Illustrators Los

Angeles i uznanie American Illustration.

Daniel Horowitz jest dyrektorem artystycznym i ilustratorem działającym w Nowym Jorku. Jego

prace zostały docenione przez Stowarzyszenie Ilustratorów, magazyn Creative Quarterly: The

Journal for Art & Design, a także American Illustration. Dzięki unikatowemu, konceptualnemu

podejściu do kreatywności, artysta współpracował z takimi klientami jak J.Walter Thompson, The

Rockwell Group, Burton Snowboards, Grove/Atlantic czy Knopf/Random House. ilustracje zdobiły

okładki i strony tak prestiżowych tytułów, jak m.in.: The New York Limes, The Wall Street

Journal, Harvard Business Review, Time Magazine i Business Week.



Daniel Horowitz jest absolwentem i stypendystą prestiżowej uczelni Art Center College of Design

w Kalifornii. Po studiach przeniósł się do Warszawy, gdzie rozpoczął karierę, jako wykładowca,

malarz i ilustrator, współpracujący z najbardziej cenionymi grafikami polskiej szkoły projektowania

plakatów. Dzieląc czas między Berlin, Wiedeń, Barcelonę, Londyn i Warszawę, Daniel Horowitz

pracował jako specjalista od efektów specjalnych oraz scenograf przy produkcjach filmowych

i teatralnych, projektując dla tak znanych reżyserów jak m.in. Roman Polański czy Tom Tykwer.